【1.歌名含義：首先，我們從整首作品的歌名開始解析....】
馮卿鍵盤敲打之間，按照專業樂評的格式，開始了第一部分的解析，表情也開始變的極度認真。
這是剛才解析扭曲樂隊新專輯的時候，所沒有的狀態，也是完全不一樣的狀態。
【《BohemianRhapsody》，它的名字，翻譯過來可以直接理解為《波西米亞史詩》，又或者更具直觀性的《波西米亞狂想曲》，這名字分為兩部分，首先，波西米亞也是一個地名，位於揭克境內，但是這首作品的波西米亞，指的並不是這個地名，或許是波西米亞風格。
可以理解為一些‘桀驁不馴的’，‘放蕩不羈的’，這種文化來源於上世紀歐美的經濟大蕭條時期所產生的，脫離世俗的這樣一群藝術家，再說到狂想曲，這個名詞我們似乎很少能在現代音樂的影子當中看見它。
但是用在這首搖滾作品身上，我卻覺得非常之傳神....當然，這點只代表我馮卿的個人看法。】
馮卿奮筆疾書的書寫著樂評。
【其實我們可以探尋到的是，這個名次首先是在史料以及文獻當中使用，逐漸，‘Rhapsody’這個詞逐漸向文學方向靠攏，一部分藝術家將之用在自己的浪漫主義文學著作之上，而後在文藝復興時代，交響音樂的興起，音樂不再是教會及教士的專屬，史詩一詞，被用在了音樂之上。
尤其是到了19世紀，民俗音樂盛行，所以但凡寫狂想曲的音樂家，都在樂曲中冠以了非常濃重的民俗音樂色彩，今天我們解析的主角《BohemianRhapsody》自然也不例外，這是令我驚訝的一個點，因為這的確完完全全是一個來自於函夏的音樂人，一支函夏的搖滾樂隊所創作的作品，主創卻對古典民宿音樂有著如此獨到的見解以及造詣，這是非常難得的.....】
略過一堆史料以及又臭又長的文獻引用及歌名考究。
樂評的第一部分，非常詳盡的解析了這首作品的歌名，也真正做到了從一開始就詳細評價一首音樂作品的樂評人的工作。
這是獨立外圍樂評人永遠做不到的工作，也是‘樂評人’和真正的樂評人之間的差距。
此刻也是彰顯的玲離盡致。
不過這還僅僅只是剛剛開始罷了。
接下來，就進入到正戲了。
馮卿，寫下了樂評的第二部分。
【2.六個樂章段落全解析，是堆砌還是整體？】
【一般而言，不論是搖滾樂還是流行音樂，甚至是近年代興起的HIP-HOP音樂，和電子音樂，都遵循著同一個構造規律，那就是主歌和副歌之間的組成，無非也就是名詞之間的差別，例如搖滾以及流行等使用實體樂器現場演奏真實錄制的歌曲，會使用‘Verse’以及‘Chorus’。
而大量使用合成器及電子製作手段的電子音樂，則又會將副歌稱之為Drop，但是其實本質都是萬變不離其宗的ABAB結構，也就是主歌、副歌、主歌2、副歌2。
但是《BohemianRhapsody》這首歌在我初聽之初感覺到非常驚訝的是，它不一樣，它有六個段落....或者說是六個完整的樂章，彼此都是主歌，沒有副歌！
這六段分別是引子、民謠搖滾、器樂獨奏solo、音樂劇、硬搖滾、以及最後一個樂章，Outro，也就是收尾，尾聲，那麼這沒有副歌之間的六個段落，所用的又都是相差甚遠的不同風格，他們之間是否有聯絡呢？還是單純的堆砌？】
【引子：阿卡貝拉的多聲部結合走向。】
【首先，咱們先從引子來看，這個引子，其實一共分成了兩個部分，第一部分除了和聲，還有旋律。
第一部分旋律的前兩小節，也就是Isthisthereallife，這一切是真的嗎，Isthisjustfantasy，亦或僅僅是幻覺，那麼它的旋律如果要用一個形狀來表達，第一小節就是完全平的，音的走向也是平的，為一條直線。
那麼第二小節就是伴隨第三個音的上行，和尾音的下行，可以呈現一個拱形，這兩個小節，它是一組。
而後在看後面兩小節。
Caughtinalandslide。
被困於山崩地裂。
Noescapefromreality。
無法逃脫現實的牢籠。
第四小節第三拍上的八分音符帶來了一個不錯的加花及細小的不同，但是整體結構，其實還是與第一二小節類似。
隨後是後面的三個小節，與前面的開端形成了完全不一樣的走向，這三個小節，暫時跳過，也就是從I'mjustapoorboy，我只是一個可憐的小孩。
這一段開始的三個小節，這是一個作品的伏筆，接下來，我們會翻出來。
那麼咱們再後面的兩個小節，就又回到了規整的直線到拱形的走向和規則。
總結下來，引子主體就可以分為，兩個小節，兩個小節，三個小節，兩個小節，如果我們從結構上來說，它這段旋律的結構，就是非常典型的AABA，一般用於古典交響曲更多一些，如果按照函夏的古典民樂來講，那就是典型的起承轉合。
所以從引子開始，結構的旋律就顯得非常規整，而且相關聯性非常強，至於強在哪，我們往後解析。
那麼我們再看第二個部分，它的旋律是什麼樣子的。】
馮卿在樂評表單上畫出一道又一道的音程走向，表情癲狂。
【它歌詞說的是easycome，easygo，Littlehigh，littlelow，它這一塊的旋律其實是一個二度，半音之間的一個跨度，形狀其實是一個反拱形，完全反過來了，音是先從開頭上去，再從結尾下來，跟之前其實是一個對比的感覺。
而在引子結束的時候，則是一個完整的大反拱形。
所以它引子的第二部分從旋律角度來說，也是直接非常強的關聯的，別看複雜，其實整個只用了一種音型。】
【主體：民謠搖滾段落。】
【下面我們來解析一下第二段落，也就是民謠搖滾段落，民謠搖滾，主要就是說的比較慢速的搖滾，一般用於敘事，以敘事的方式，透過故事表達歌曲含義和內涵。
首先，從Mama，justkilledaman，這第一句開始，它的唱詞部分旋律，基本都是平的，隨後第二句的Putagunagainsthishead，Pulledmytriggernowhe'sdead，這一句，基本就是兩個拱形。
又迴歸到了兩個拱形的走向。
所以，哪怕與第一段的阿卡貝拉相結合，第二段的慢搖滾，哪怕風格元素產生了天差地別的區別，刻度在進入的時候，我們也沒有覺得它突兀，反而順理成章，因為二者基本結構都是一致的，旋律具有高度相關性。這是很難得的一點，也是最令我震驚的一點。
因為這種作品居然是出自於函夏本土音樂人之手。】
寫著寫著，馮卿竟是在專業角度非常濃厚的樂評之中，加入了自己的個人情緒，可想而知，他已經被深刻的影響到了。
（不知道大家看了多少文娛，有多少人見過正經的，真正的樂評是長什麼樣的，稍微露一手給你們看點硬貨，下一章直接簡化了。）
（感謝書友打賞：妹特思棒棒威，流浪回家的呆子。）
